Este artículo explora qué espacios alternativos, o liderados por artistas, existen en Mumbai hoy en día y su papel dentro del mundo del arte de la ciudad. Basándose en trabajo de campo etnográfico en dos espacios alternativos, argumenta que estos son intentos de los artistas por ejercer agencia en su trabajo en un contexto de mercado incierto. En otras palabras, estos espacios son una estrategia para que los artistas ejerzan control sobre su trabajo en un mercado artístico incierto, y un medio para contrarrestar su dependencia de las galerías en sus carreras. Además, los artistas lo hacen a través de prácticas colectivistas. Estos espacios, argumento, desafían modelos de trabajo artístico y neoliberal que privilegian la autonomía, la independencia y el aislamiento, como si los artistas fueran silos autosuficientes de actividad creativa productiva y voluntad. En cambio, los artistas, en estos espacios, insisten en la importancia de los lazos sociales y la conexión como un desafío a la instrumentalización y la naturaleza divisiva de las demandas del mercado sobre la práctica artística y el modelo del artista-productor genio en solitario. Al mismo tiempo, sus actividades colectivas están orientadas a apoyar el éxito futuro de los artistas en el mercado individual, sugiriendo que los espacios liderados por artistas no están separados del mercado del arte y deben ser considerados dentro del mismo marco analítico.