Evaluar el trabajo creativo es un tema complejo en la educación de bellas artes, particularmente con el impulso de la academia hacia la estandarización de las prácticas de evaluación. Esto crea desafíos particulares para los educadores de arte, como definir la creatividad; equilibrar la evaluación de la persona, el proceso y el resultado; identificar criterios de evaluación adecuados; moderar las respuestas subjetivas de los evaluadores; proporcionar retroalimentación que no inhiba la toma de riesgos, la experimentación y la creatividad en el futuro; y considerar la evaluación para, como y de aprendizaje. Este artículo informa sobre un proyecto de currículo y evaluación de cinco años en el grado de bellas artes en una universidad australiana. El proyecto fue diseñado para proporcionar mayor claridad y transparencia en la evaluación de todos los aspectos de las obras creativas y escritas dentro del grado. Utilizando metodologías de estudio de caso y aprendizaje en acción, encontramos que evaluar en bellas artes requiere arte y un diálogo comprometido. Este diálogo debe permitir que el lenguaje de la disciplina emerja y tenga en cuenta el propósito pedagógico de la evaluación. Cuando este proceso se lleva a cabo de manera sistemática en el currículo de un programa, la evaluación puede avanzar hacia un enfoque más justo, riguroso y transparente. Presentamos un currículo de bellas artes y un marco de evaluación que incorpora los valores de los educadores de arte y actúa simultáneamente dentro de los requisitos institucionales para la evaluación.