Este artículo traza la evolución histórica de la pintura mural como medio de expresión cultural, desde el arte rupestre prehistórico hasta las intervenciones contemporáneas en la calle. Adoptando un enfoque diacrónico e interdisciplinario, investiga cómo el muralismo se ha desarrollado a través de las civilizaciones en relación con técnicas, sistemas simbólicos, función social y su inserción en contextos arquitectónicos y urbanos. El análisis está estructurado en torno a períodos históricos clave utilizando estudios de caso emblemáticos para examinar la interacción entre materialidad, iconografía y significado sociopolítico. Desde recintos sagrados y monumentos cívicos hasta paredes postindustriales y proyecciones digitales, los murales reflejan paradigmas culturales cambiantes y dinámicas espaciales. Este estudio enfatiza cómo la pintura mural, una vez integrada en la arquitectura sagrada e imperial, se ha convertido en una herramienta para la participación pública, protestas y narración urbana. Se presta especial atención a la relación en evolución entre la pintura mural y los espacios que habita, destacando la transición de la permanencia a la efimeridad y de la monumentalidad a la inmediatez. Este artículo contribuye a los estudios de muralismo al ofrecer un marco comprensivo para entender las transformaciones técnicas y simbólicas del medio, al tiempo que propone nuevas direcciones para la investigación en el contexto del urbanismo digital y la memoria cultural.